The History of Electronic Music Book published by noCube / Häpna

This project began life as a sketch book entry in 2002. The original idea was to make some portraits of some of my musician friends and colleagues but it pretty soon expanded to include some key figures and instruments from the history of electronic music during the last century. In 2004 i was invited to make an exhibition at Cirkulationscentralen in Malmö, Sweden so the bulk of the drawings was produced for that purpose. Shortly after the exhibition i was offered to expand the project and publish it as a book on noCube which i gladly accepted. The book was then published in collaboration with Häpna in 2007.

REVIEWS

Pekbok för oljudsnördar
Titlen "The history of electronic music" antyder en överdådig volym, men Ronnie Sundins bokdebut på skivbolaget Häpna visar sig vara ett hundrasidigt litet teckningshäfte, fullklottrat med den Malmöbaserade konstnären och ljudmakarens subjektiva betraktelser av den elektroniska musikens historia.

Med avstamp i sin egen skivsamling skissar han fram noisemusiker, tonsättare och mystiker, omgivna av mer eller mindre kryptiska presentationer, mikrofonförstärkta apelsiner och longituden till adressen där Throbbing Gristle bodde.

Industrirockpionjärerna är lite av centralfigurer. Men de citerade textraderna "Love is the law, love under will" ur bandets vänskapslåt "United" är lånae från den likaledes avporträtterade ockultisten Aleister Crowley. Så sammanfogar Sundin sina brottstycken, från futuristen Luigi Russolos bullermanifest till electronicaduon Autechre på Sónarfestivalen. Med otaliga referenser att tråckla sig igenom mellan raderna framstår "The history of electronic music" som en oerhört tilltalande liten pekbok för i synnerhet oljudsnördar, där sakerna som förändrade världen är sådant som bandspelare och theremin.

Man behöver inte alltid slå på stortrumman.

Johanna Paulsso, Dagens Nyheter, 16 Apr 2007

---

Skisserad elektronisk esoterika
Ronnie Sundins tecknade historik över den elektroniska musiken börjar med en ensam mikrofon riktad en vit tomhet. Det är en emblematisk bild för de överskridande elementen inom denna musikform, som i sina mer experimentella moment inte sällan bjuder in rummet, slumpen och andra okända, irrationella moment att ta plats i ljudvärlden.

Ronnie Sundin har kokat ihop en retsam brygd i sin bok. På knappt hundratalet sidor ryms teckningar, skisser och porträtt av bland andra Autechre, Koji Tano (”the no 1 noise enthusiast in the world”) och den framstående 1600-talsforskaren Athanasius Kircher. En stor del av teckningarna spekulerar i noise- och den elektroniska musikens flörtar med det ockulta. Porträtt av Aleister Crowley, Emanuel Swedenborg och John Dee ligger liksom loopade boken igenom. Här tycks Throbbing Gristles esoteriskt orienterade filosofi sväva över Sundins mission. Throbbing Gristle – kanske det enskilt viktigaste bandet för industrimusikens utveckling och på flera teckningar porträtterade i Sundins bok – hade på sin tid väl utarbetade teorier om vilka sorters ljud som förvandlar publiken rent spirituellt. Inspirerade av tibetanska buddhistmässor fanns det för Throbbing Gristle en särskild poäng i att grunda musiken på de aparta, fula ljuden. Det är larmet och skevheten som mobiliserar kroppens andliga funktioner.

Sundins bok är så långt ifrån en egentlig historik över den elektroniska musiken man kan komma. Visserligen kan vi skönja tankar och linjer som högst troligen skulle inkluderas vore detta den bok som titeln anspelar på; här nämns allt från futurismens manifest till Apples G3 Powerbook. Men dess skissartade form öppnar upp för läsaren att skjuta till sin egen kunskap och mening. Kanske inte helt olikt objektet för skildringen själv – när det gäller den elektroniska noisemusiken räcker det inte att närvara som passiv lyssnare.

Daniel Westerlund, Tidningen Kulturen, # 11 - 2007